坎城的热度来得快，去得也快。
几天前还在刷屏的红毯、礼服、明星，转眼就被新的娱乐新闻顶下去了。
学校里近期倒是安静了不少，导演系楼下那张海报还在，只是没什么人再围观討论。
中午食堂。
胖子端著餐盘坐下，一屁股坐在林瑞阳对面。
“老林，你看没看新闻？网上好多都在骂章子圯。”
“看了。”
“颁奖前通稿不断，结果没得奖，媒体和评论瞬间翻脸。”胖子嘖了一声。
“电影节本来就是这样，红毯是一码事，评奖又是另一码事。”
胖子忍不住问：“那你说咱们以后去了能不能走两次红毯？”
林瑞阳笑了一下：“那你倒是拍出来入围了再说。”
话题到这就断了，但那种落差感还是在。
下午没有课，林瑞阳一个人去了图书馆，这次他准备去找一些社会学和法学的书填充自己。
下部影片的方向他其实还没完全確定，但有一点他是明確的。那就是如果要继续走现实主义路线，那就不能只是简单的“看”。
他要学习的还有很多，尤其是不同的时代有不同的审查標准，他不能用未来的標准衡量当下。
傍晚出来的时候，天还没有完全黑。
他从小路走出学校大门，顺著门口的小吃摊位往外走。
靠外面有个卖盒饭的小摊，老板娘一边收钱，一边跟人抱怨：
“现在什么都在涨价，房租涨，水电涨，连食材批发也在涨，就我们摆摊卖吃的不敢涨。”
旁边有人接了一句：“你也跟著涨唄，还不是有人买。”
“那不行，买饭的很多都是学生，人家本来就没工作，哪有多少钱。”
林瑞阳站在不远处听了一会儿，这一路都是不同的对话声，还有许多地方的方言和口音。
重活一世回来后，他忽然觉得这个时代的好或许就这样不经意间的藏在对话里，大多数人只是朴素的认为：还在上学的孩子就该被多体谅一点。
不把学生当成完全独立的大人去苛责，也不把他们当成无知的孩子去哄骗。
后面几天，只要一有空，林瑞阳就往外跑。
他去了商圈中心的商场，去了人流量大的饮品店，也去了学校附近的一个派出所。
他只是固定在一个视线通透的位置，观察著来来往往的人，他们的脸色各不相同，好似书上介绍的所有情绪种类都有对应的人。
每晚回到寢室后才是他的记录时间，把整理过后的文字写成一个个小故事。
编剧是不缺故事的，而评判一个好编剧的標准，是看这个编剧有没有能力把故事整理成结构串起来。
写完后，林瑞阳从头到尾翻看本子，他隱约对长片剧本有了灵感，但没有那么具体。
思考了一会儿，他还是不知道如何下笔。
既然剧情无法梳理，那或许先从人物关係入手呢？
最终他还是把本子合上，没有选择继续往下写。
人物关係確实是最稳的入口，但问题也出现在这里。现实不是剧本，人物不会围绕衝突站位。
他需要的是一个被现实推著走的结构，而不是设计出来就被一眼看穿的。
文学课上老师曾说过一句话：“现实主义不是你看见了什么，而是你为什么只看见这些。”
林瑞阳下意识地转起了笔，像是在重新组织著思路。
第二天上午，他去了一趟301办公室。
办公室里还是老样子，半拉著的窗帘，冒著热气的茶杯。
刘一兵抬头看见来人后，倒了一杯茶示意他坐下慢慢说。
“老师，我最近在写一个长片的剧本。我感觉逻辑是通的，但人物关係不太成立，缺少一个必须发生的推动力。”
“不错，你终於开始问问题了。”
刘一兵没有著急给答案，而是把桌上放著的几份业內杂誌递了过去。
“你最近有关注坎城电影节的消息吗？”
“稍微看了一些报导。”
“那你有没有发现一个问题？”
“什么问题？”
“所有入围的片子看起来都是在讲人，但其本质都是在谈『系统』。”
他翻开其中一本杂誌，指著评价的那一段：“《2046》讲的是记忆和时间，但本质是人被欲望和结构困住。”
“杨超的那部《旅程》看起来是一个人在走路，实际上是社会关係在不断把他推向边缘。”
刘一兵又把杂誌合上。
“你现在的问题是，你还在写人物间发生了什么，但放到电影中我们要的是他们为什么必须这样发生。”
林瑞阳没有立刻回答，小老头儿的话像是把他之前所想的结构全部拆了一遍。他好像意识到自己一直在做的是记录，並没有进一步去组织现实。
“所以你现在卡住是正常的，大多数新人都会遇到这样的情况。你只是还没有找到那个不可避免性。”
刘一兵语气平淡，又往杯子里添满了茶。
“那我应该从哪里找？”
“观察层级。回去吧，你的问题不在剧本结构，多走走，多看看，你要抓住的是底层系统。”
林瑞阳离开的时候脑子是空的，可仿佛又被填满。
回去后，他又花更多的精力在校外观察，默默注视著周围发生的一切。
隨著理论与实践的不断融合，他好像注意到了那个结构，它不断压缩著个体的选择空间。而且这不是某个人的故事，而是多个普通人在同一结构压力下的分流结果。
时间很快来到五月底，林瑞阳在之前就已经有了一个模糊的轮廓：一个家庭，两个阶层，还有一场谁也说不清的纠纷。故事中所有人都在说真话，所有人也都在说谎。但真相不重要，重要的是在追求真相的过程中，每个人都在失去什么。
他想到了前世看过的一部电影，演员对角色感情细腻且准確的演绎让观眾的情感天平在两组家庭之间反覆摇摆。
生活的力量让情节波折不断。
但这个故事太大了，他需要细细打磨，把握住每一个细节。
在林瑞阳的忙碌中时间悄悄流逝，金字奖的颁奖典礼定了，六月二十日在学校放映厅。大一下学期的常规课程也都结束了，只剩下期末考核。
很快到了颁奖那天，文学系的学生都提前半小时到了报告厅。
门口已经掛上了横幅，红底白字写著“燕京电影学院文学系第一届金字奖颁奖典礼”。
走廊上还贴著入围作品的海报，《三打白骨精》的简介被做成了一个展板，上面印著剧本的封面和一段內容提要。
同时，林瑞阳也是2003级唯一一位入围的学生。
林瑞阳和胖子的位置是在第三排靠过道，算是一种潜规则的默认。
隨著评委和嘉宾的入场，前排陆陆续续都坐满了人。
主持人才刚一上台，旁边的胖子就不停把手中攥著的瓶子拧开、盖上。
“你能不能把水放下消停点。”
“我紧张。”
“又不是你参赛，你紧张什么？”
“那你的剧本要是拿奖了，作为你的室友兼工作室外聘成员，我也跟著沾光啊！”
林瑞阳没再接话，说不紧张是假的，他只是比胖子更擅长控制面部表情。
典礼按部就班地进行。先是开场致辞，然后是长片、动画、短片各剧本单元入围作品的概要展示。
短片剧本类一共入围了五部作品，《三打白骨精》排在第三个。大屏幕上放了一段剧本的节选，是白骨精三次化身那段，配了简单的舞台示意图。
曹宝平上台的时候，放映厅里的嘈杂声明显小了一些。四十二岁的他是文学系的副教授，也是第一届金字奖的评委之一。
“首届金字奖，短片单元剧本类最佳奖——”他打开信封，低头看了一眼，然后抬起头，目光扫过台下，面带笑意。
“《三打白骨精》，林瑞阳。”
几天前还在刷屏的红毯、礼服、明星，转眼就被新的娱乐新闻顶下去了。
学校里近期倒是安静了不少，导演系楼下那张海报还在，只是没什么人再围观討论。
中午食堂。
胖子端著餐盘坐下，一屁股坐在林瑞阳对面。
“老林，你看没看新闻？网上好多都在骂章子圯。”
“看了。”
“颁奖前通稿不断，结果没得奖，媒体和评论瞬间翻脸。”胖子嘖了一声。
“电影节本来就是这样，红毯是一码事，评奖又是另一码事。”
胖子忍不住问：“那你说咱们以后去了能不能走两次红毯？”
林瑞阳笑了一下：“那你倒是拍出来入围了再说。”
话题到这就断了，但那种落差感还是在。
下午没有课，林瑞阳一个人去了图书馆，这次他准备去找一些社会学和法学的书填充自己。
下部影片的方向他其实还没完全確定，但有一点他是明確的。那就是如果要继续走现实主义路线，那就不能只是简单的“看”。
他要学习的还有很多，尤其是不同的时代有不同的审查標准，他不能用未来的標准衡量当下。
傍晚出来的时候，天还没有完全黑。
他从小路走出学校大门，顺著门口的小吃摊位往外走。
靠外面有个卖盒饭的小摊，老板娘一边收钱，一边跟人抱怨：
“现在什么都在涨价，房租涨，水电涨，连食材批发也在涨，就我们摆摊卖吃的不敢涨。”
旁边有人接了一句：“你也跟著涨唄，还不是有人买。”
“那不行，买饭的很多都是学生，人家本来就没工作，哪有多少钱。”
林瑞阳站在不远处听了一会儿，这一路都是不同的对话声，还有许多地方的方言和口音。
重活一世回来后，他忽然觉得这个时代的好或许就这样不经意间的藏在对话里，大多数人只是朴素的认为：还在上学的孩子就该被多体谅一点。
不把学生当成完全独立的大人去苛责，也不把他们当成无知的孩子去哄骗。
后面几天，只要一有空，林瑞阳就往外跑。
他去了商圈中心的商场，去了人流量大的饮品店，也去了学校附近的一个派出所。
他只是固定在一个视线通透的位置，观察著来来往往的人，他们的脸色各不相同，好似书上介绍的所有情绪种类都有对应的人。
每晚回到寢室后才是他的记录时间，把整理过后的文字写成一个个小故事。
编剧是不缺故事的，而评判一个好编剧的標准，是看这个编剧有没有能力把故事整理成结构串起来。
写完后，林瑞阳从头到尾翻看本子，他隱约对长片剧本有了灵感，但没有那么具体。
思考了一会儿，他还是不知道如何下笔。
既然剧情无法梳理，那或许先从人物关係入手呢？
最终他还是把本子合上，没有选择继续往下写。
人物关係確实是最稳的入口，但问题也出现在这里。现实不是剧本，人物不会围绕衝突站位。
他需要的是一个被现实推著走的结构，而不是设计出来就被一眼看穿的。
文学课上老师曾说过一句话：“现实主义不是你看见了什么，而是你为什么只看见这些。”
林瑞阳下意识地转起了笔，像是在重新组织著思路。
第二天上午，他去了一趟301办公室。
办公室里还是老样子，半拉著的窗帘，冒著热气的茶杯。
刘一兵抬头看见来人后，倒了一杯茶示意他坐下慢慢说。
“老师，我最近在写一个长片的剧本。我感觉逻辑是通的，但人物关係不太成立，缺少一个必须发生的推动力。”
“不错，你终於开始问问题了。”
刘一兵没有著急给答案，而是把桌上放著的几份业內杂誌递了过去。
“你最近有关注坎城电影节的消息吗？”
“稍微看了一些报导。”
“那你有没有发现一个问题？”
“什么问题？”
“所有入围的片子看起来都是在讲人，但其本质都是在谈『系统』。”
他翻开其中一本杂誌，指著评价的那一段：“《2046》讲的是记忆和时间，但本质是人被欲望和结构困住。”
“杨超的那部《旅程》看起来是一个人在走路，实际上是社会关係在不断把他推向边缘。”
刘一兵又把杂誌合上。
“你现在的问题是，你还在写人物间发生了什么，但放到电影中我们要的是他们为什么必须这样发生。”
林瑞阳没有立刻回答，小老头儿的话像是把他之前所想的结构全部拆了一遍。他好像意识到自己一直在做的是记录，並没有进一步去组织现实。
“所以你现在卡住是正常的，大多数新人都会遇到这样的情况。你只是还没有找到那个不可避免性。”
刘一兵语气平淡，又往杯子里添满了茶。
“那我应该从哪里找？”
“观察层级。回去吧，你的问题不在剧本结构，多走走，多看看，你要抓住的是底层系统。”
林瑞阳离开的时候脑子是空的，可仿佛又被填满。
回去后，他又花更多的精力在校外观察，默默注视著周围发生的一切。
隨著理论与实践的不断融合，他好像注意到了那个结构，它不断压缩著个体的选择空间。而且这不是某个人的故事，而是多个普通人在同一结构压力下的分流结果。
时间很快来到五月底，林瑞阳在之前就已经有了一个模糊的轮廓：一个家庭，两个阶层，还有一场谁也说不清的纠纷。故事中所有人都在说真话，所有人也都在说谎。但真相不重要，重要的是在追求真相的过程中，每个人都在失去什么。
他想到了前世看过的一部电影，演员对角色感情细腻且准確的演绎让观眾的情感天平在两组家庭之间反覆摇摆。
生活的力量让情节波折不断。
但这个故事太大了，他需要细细打磨，把握住每一个细节。
在林瑞阳的忙碌中时间悄悄流逝，金字奖的颁奖典礼定了，六月二十日在学校放映厅。大一下学期的常规课程也都结束了，只剩下期末考核。
很快到了颁奖那天，文学系的学生都提前半小时到了报告厅。
门口已经掛上了横幅，红底白字写著“燕京电影学院文学系第一届金字奖颁奖典礼”。
走廊上还贴著入围作品的海报，《三打白骨精》的简介被做成了一个展板，上面印著剧本的封面和一段內容提要。
同时，林瑞阳也是2003级唯一一位入围的学生。
林瑞阳和胖子的位置是在第三排靠过道，算是一种潜规则的默认。
隨著评委和嘉宾的入场，前排陆陆续续都坐满了人。
主持人才刚一上台，旁边的胖子就不停把手中攥著的瓶子拧开、盖上。
“你能不能把水放下消停点。”
“我紧张。”
“又不是你参赛，你紧张什么？”
“那你的剧本要是拿奖了，作为你的室友兼工作室外聘成员，我也跟著沾光啊！”
林瑞阳没再接话，说不紧张是假的，他只是比胖子更擅长控制面部表情。
典礼按部就班地进行。先是开场致辞，然后是长片、动画、短片各剧本单元入围作品的概要展示。
短片剧本类一共入围了五部作品，《三打白骨精》排在第三个。大屏幕上放了一段剧本的节选，是白骨精三次化身那段，配了简单的舞台示意图。
曹宝平上台的时候，放映厅里的嘈杂声明显小了一些。四十二岁的他是文学系的副教授，也是第一届金字奖的评委之一。
“首届金字奖，短片单元剧本类最佳奖——”他打开信封，低头看了一眼，然后抬起头，目光扫过台下，面带笑意。
“《三打白骨精》，林瑞阳。”